'Spencer' Review: Kristen Stewart schittert in een spookachtig vakantieweekend
Ons oordeel
Stewart en Larraín leggen op overtuigende wijze de essentie van Diana's leven vast door een lens van terreur en existentiële angst, waardoor 'Spencer' wordt gecementeerd als een van de beste films van het jaar
Voor
- - Kristen Stewart geeft een hypnotiserende hoofdrol
- - De score van Jonny Greenwood is een van zijn beste
- - Pablo Larraín's lean in horrorfilm-sfeer geeft een welkome draai aan de biopic-formule
Tegen
- - Het scenario van Steven Knight is waarschijnlijk een beetje te trots op zijn expliciete Anne Boleyn-parallellen
Terwijl de productielogo's voorbij zijn en de scène vervaagt op Pablo Larraín's Spencer , informeert een titelkaart het publiek dat dit een fabel is gebaseerd op een ware tragedie, een signaal dat deze biopic niet moet worden opgevat als letterlijke gebeurtenissen die de echte prinses Diana van Wales zijn overkomen, maar in plaats daarvan fictie is die is geïnspireerd door haar leven en ervaringen. Het is een belangrijk onderscheid om te maken, niet alleen omdat: Spencer zou naar verluidt meerdere gebeurtenissen uit het leven van Diana samenvatten tot een enkele kerstvakantie in 1991, maar het verhaalt zijn verhaal in termen die meer doen denken aan een horrorfilm dan aan een conventioneel drama.
Het is een stilistische keuze die Diana expliciet positioneert als een overlevende van haar eigen leven, niet om te worden beperkt door een feitelijk verhaal en in plaats daarvan als een emotionele waarheid te worden geaccepteerd. En in het proces hebben Larraín en Kristen Stewart, met in de hoofdrol de titulaire prinses, een aantal van de beste werken van hun carrière ingeleverd.
Net zoals Larraíns eerdere onderzoek naar moderne vrouwelijke royalty's, Jackie , Spencer legt zijn focus volledig op zijn hoofdrol, niet noodzakelijk met uitsluiting van al het andere, maar als een ondubbelzinnige lens waardoor je Diana's ontberingen ervaart. De prinses heeft al snel een moeilijke relatie met het huispersoneel en haar familie, maar het is net zo duidelijk dat haar opties extreem beperkt zijn voor hoe ze wordt verwacht en verplicht te handelen.
De koninklijke familie wordt afgeschilderd als ijzige figuren van stil oordeel, aangevoerd door het formalistische spook van koningin Elizabeth II (Stella Gonet). Diana's eigen echtgenoot Charles (Jack Farthing) is een emotioneel verre overspelige, gedurfd genoeg om Diana dezelfde set parels te schenken die hij zijn minnares gaf, en het personeel beschouwt alle informatie die over Diana's geestelijke gezondheid is verzameld als betaalmiddel om te verkopen aan de kwijlende paparazzi. Haar enige bondgenoten zijn een paar selecte vertrouwde medewerkers (Sean Harris en Sally Hawkins) en haar twee kinderen (Jack Nielen en Freddie Spry); maar hoezeer die interacties haar ook in staat stellen kwetsbaar en soms zelfs joviaal te zijn, hun loyaliteit is ook een eeuwige vraag.
Dit komt tot uiting in Stewarts optreden als een figuur die altijd beleefd en een beetje nerveus is, maar die haar opwinding over het feit dat ze zich beperkt tot een rol die haar vraagt er voor niemand mooi uit te zien, blootlegt en elke schijn van persoonlijkheid die haar zou verraden zou dempen. koninklijke familie als iets minder dan goddelijk. Subtiele tics van verlegenheid en schaamte stippelen haar vroege interacties uit, vooral met de militair die belast is met het bewaken van haar activiteiten (Timothy Spall), maar ze maken plaats voor verontschuldigend manische uitbarstingen bij ondersteunend personeel en privémomenten van gewelddadige rebellie en zelfbeschadiging. Vooral Diana's boulimia wordt getoond als een afwijzing van de gedwongen decadentie van haar levensstijl, een enkele splinter van controle in een rigide afgedwongen schema van willekeurige outfitwisselingen en eentonige opsluiting op het paleisterrein.
Dat is wat leent Spencer de sfeer van de horrorfilm, of het nu de claustrofobische cinematografie van Claire Mathon is die de vorstelijke interieurs contrasteert met de vrijheid van de favoriete open ruimtes van Diana's jeugd of de uitstekende score van Jonny Greenwood die een onaangename sfeer creëert voor opnamen die zo eenvoudig zijn als de aankomst van de koninklijke familie. Maar het gaat nog dieper, aangezien Diana geïntrigeerd raakt door de parallellen van haar leven met dat van Anne Boleyn - een vergelijking waar scenarist Steven Knight waarschijnlijk een beetje te trots op is voor hoe hard het naar huis is gehamerd - en op zijn beurt wordt achtervolgd door een echte manifestatie van de beroemde vermoorde vrouw van Henry VIII (Amy Manson). Gecombineerd met bezoeken aan door mist gehulde velden en het vervallen ouderlijk huis van Diana, is er een hardnekkig gevoel dat het verleden en het heden zijn ingestort in een gruwelijke malaise die de prinses van elke hoop op een toekomst berooft.
In de kern is dat de kern van Larraíns inzicht in de voormalige mevrouw Spencer. De aantrekkingskracht van het koningschap, met al zijn glamour en tabloidwaarde, is grotendeels een masker voor een aristocratische cultuur die vasthoudt aan de kunstgreep van eigenbelang door elk gevoel van onafhankelijkheid te vernietigen van degenen die in haar kudde worden gebracht. Het wonder van Diana's leven is dat ze haar gevoel van individuele persoonlijkheid kon vasthouden, ondanks haar opsluiting in een systeem dat stille gehoorzaamheid eiste voor het welzijn van het land. Stewart en Larraín leggen deze essentie zo overtuigend vast door een lens van terreur en existentiële angst, cementeren Spencer als een van de beste films van het jaar, ongeacht of het vasthoudt aan de letterlijke waarheid van die vakantie van 30 jaar geleden.
Spencer opent exclusief in theaters op 5 november.
